Prof. Filipa César
Prof. Filipa César
Professorin für Time Based Media & Performance (Medienkunst) zusammen mit Prof. Diana McCarty.
Kontakt:
ed.ehurslrak-gfh(ta)rasecf
Milena Petrovic
Sekretariat Medienkunst / Ausstellungsdesign und Szenografie
ed.ehurslrak-gfh(ta)civortepm
T +49 (0) 721 / 8203 2338
FILIPA CÉSAR ist Künstlerin und Filmemacherin. Sie interessiert sich für die fließenden Grenzen zwischen dem Kino und seiner Rezeption, die Politik und Poetik des bewegten Bildes, Umweltgerechtigkeit und Archivierungspraktiken. Seit 2011 erforscht César kollektiv die militante Kinopraxis der afrikanischen Befreiungsbewegung in Guinea-Bissau, indem sie Workshops, Archive, Filme, Performances, Publikationen und Community-Treffen organisiert. Zusammen mit cine-kins hat sie die Mediateca Onshore in Malafo mitbegründet. César hat ihren ersten abendfüllenden Essayfilm SPELL REEL auf der 67. Berlinale 2017 uraufgeführt. Césars Essays, Filme und Performances wurden international in Kontexten wie Gasworks, London; Flaherty Seminar; MoMA, New York; Third Text; L‘Internationale Online; Harvard Art Museum, Boston; HKW, Berlin; Gulbenkian Foundation, Lissabon ; GfZK, Leipzig präsentiert.
"Unsere kollektiven Praktiken sind im weiten Feld der Performance und der Medien angesiedelt, wobei wir uns antikolonialen, feministischen und indigenen Positionen verschrieben haben und mit Technologien der Imagination arbeiten. Wir kombinieren Science-Fiction, Essay-Film, Spiele und Archivierungspraktiken als Forschungsinstrumente zur Erforschung von Geschichte, sozialer Gerechtigkeit und Umwelt. Diese experimentelle Auseinandersetzung mit den Medien beeinflusst die Ethik und Poetik der Produktion und spiegelt sich in der Art und Weise wider, wie die Werke aufgeführt, inszeniert, ausgestellt, kuratiert und vermittelt werden. Wir fühlen uns einer Pädagogik verpflichtet, die horizontale Lernprozesse als inhärent politische Handlungen ansieht, die in der Beziehung zwischen Studenten und Professoren ständig verhandelt werden und die geforderte Verantwortlichkeit ausüben. Wir möchten die Studierenden dazu ermutigen, Projekte und Arbeitsweisen zu entwickeln, die ihren eigenen Drang und ihre Situiertheit in Bezug auf Performance- und Bewegtbildtraditionen, kollaborative Praktiken und eine kritische Reflexion über Technologien widerspiegeln. Unsere Kurse werden von körperlichen Übungen begleitet, um das Bewusstsein für Verletzlichkeiten, körperliches Wohlbefinden und deren Potenziale bei der Herstellung von Imaginationen zu fördern."